丁香陽的畫室瀾鳴軒，位于遠離市中心的郊區，環境清幽，鮮有人來。作畫之人大多好靜，此處倒不失為創作的佳處。丁香陽常常獨自乘車前往，在畫室里一待就是整整一天。這里有他的山水，有他的大漠和草原，還有他傾訴不盡的澎湃的情懷。和畫在一起，他永遠滿懷激情，永遠不知疲倦。

畫室墻壁上，掛著一幅現代水墨畫《母與子》。在遼遠空闊的草原上，一對小鹿在水邊相偎相依。目及之處，是澄澈的河水，是墨綠深沉的草原，是色彩斑斕的花叢。大色塊、大線條的運用，讓整個畫作大氣簡潔，充滿了獨特的感染力。

這種獨特的感染力，貫穿于丁香陽的眾多作品。單看作品，人們很難想象，這些畫作出自一位非專業畫家之手。丁香陽時常調侃，自己雖然是半路出家，但對繪畫的愛，卻是從小根植于家庭熏陶。

丁香陽的父親酷愛繪畫藝術，叔父丁書良在書法上頗有造詣，受到父親與叔父的耳濡目染，丁香陽對繪畫也情有獨鐘。特別是在煙臺讀書期間，丁香陽跟隨老師學習繪畫，為自己日后的繪畫創作打下了深厚的基礎。

然而，丁香陽并沒有就此走上專業繪畫的道路，歷史與命運讓他與繪畫擦身而過。年輕時，丁香陽一心撲在工作上，他把對繪畫的熱愛藏在了心里。直到2007年，閑賦在家的他，才終于能拾起心愛的畫筆，縱情描繪心中的山水。

“由于工作緣故，我接觸過不少名家大師，深深陶醉于水墨山水的魅力中，那種直抒胸臆的曠達與豪放，不拘泥于事物形象的自由，都讓我為之著迷。”丁香陽說，正是這份肆意人生的瀟灑，讓他決定在水墨畫中尋找晚年的慰藉。

原本只是想陶冶情操的丁香陽，卻在不知不覺間深陷于繪畫之中無法自拔。“好像有一種力量在召喚著我。”丁香陽笑著說，那段日子，每天早上7點半，他總是準時抵達畫室，連續繪畫十四個小時，幾乎達到了廢寢忘食的地步。

繪畫是一門藝術，它需要一些天賦，更需要很多努力。丁香陽深知這一點，每每看到優秀的作品，他便忍不住鉆研，作者的表達方式、繪畫技法、色彩運用等細節，都是他學習的內容。為了研習技法，他不厭其煩地反復練習，最多的一次，一張畫連續畫了11次，才達到了自己滿意的效果。

從最初的臨摹學習到如今的自我創作，丁香陽的每一點進步中都凝聚著持之以恒的決心和絕不服輸的韌勁。如其人，這份倔強最終變成了一種神韻，流淌于丁香陽作品的筆墨中，成就了他獨一無二的繪畫氣質。